Die Gründer von Lomography blicken auf 25 Jahre zurück

Sally Bibawy und Matthias Fiegl, Mitbegründer der Lomography, wurden erwachsen, als sich die Welt veränderte. Als Studenten Anfang der neunziger Jahre in Wien, Österreich, konnten sie sehen, wie die sowjetische Kontrolle über die östlichen Nachbarn abrutschte. Die Berliner Mauer war nur wenige Jahre zuvor gefallen, die UdSSR wurde zur Gemeinschaft Unabhängiger Staaten - die Landschaft Europas erlebte ihren größten Wandel seit dem Zweiten Weltkrieg.

Das Paar stieß zusammen mit einer Gruppe von Freunden, die ebenfalls die Universität besuchten, bei einem Besuch in Prag in einem kleinen Laden auf eine obskure, in Russland hergestellte Kamera. Die Lomo LC-A war eine winzige, taschenfreundliche 35-mm-Kamera mit Zonenfokussierung. Sein Design und die sparsameren Kosten für die Filmentwicklung, die durch die automatisierten Minilabs entstehen, die in Supermärkten auftauchen, haben die Herangehensweise der Gruppe an die Fotografie verändert.

Matthias erinnert sich: "1991 gab es eine Gruppe von Studenten und Menschen, die aus verschiedenen Bereichen kamen. Es gab einen Künstler, einen Anwalt, jemanden, der Philosophie studierte. Wir waren eine Gruppe von Menschen, die das Glück hatten, diese Kamera zu finden, und wir liebten Kunst und wir liebten Kreativität."

Die LC-A öffnete neue Türen. Matthias fährt fort: "Anstelle von sehr gut durchdachten Aufnahmen und Kompositionen war es eher eine zufällige Momentaufnahme. Dies war für uns neu und auch jeder, der diese Kamera hatte, drehte die ganze Zeit in den Bars und auf dem Weg zum Büro oder zur Universität."

Beschaffung weiterer Kameras

Als die Mitglieder der Gruppe die LC-A weiterhin verwendeten, wollten andere auch die Kamera. Aber sie waren in Österreich nicht im Handel, also taten sie, was alles möglich war - sie begannen, Kameras ins Land zu schleichen.

Nochmals Matthias: "Wir haben angefangen, Kameras zu schmuggeln, zuerst aus der Slowakei, dann aus Budapest und Tschechien. Dann sind wir nach Russland gegangen und haben gekauft - ich glaube, die erste große Menge waren 700 Kameras von einem Händler. Es gab nur einen Laden in Moskau, die immer die Kamera hatte. Es hatte Tausende."

Ein Tisch mit Kameras und Sofortdrucken begrüßt die Besucher beim Betreten des Greenwich Village-Geschäfts von Lomography.

"In dem Ende wir hatten Erfolg. Und wir haben allen Leuten, die diese Kamera kaufen, gesagt, dass Sie ein Lomograph sind, ein Mitglied der Lomographic Society. Wir werden zusammen Ausstellungen machen und im gleichen Stil drehen."

Aber der Erfolg war nicht nachhaltig. Nach einigen Monaten des Transports von Hunderten von LC-A-Kameras nach Österreich wurden die Beamten darauf aufmerksam. "Wir haben es geschafft, für ein paar Monate zu schmuggeln, aber dann die Brauch Wachen, sie kannten uns, mit unseren großen Rucksäcken. Also beschlossen wir, die Fabrik zu kontaktieren. Wir schickten ihnen ein Fax mit der Aufschrift "Hallo, hier sind unsere Namen, wir wollten Ihnen mitteilen, dass wir die Lomographic Society gegründet haben und wir daran interessiert wären, bei Ihnen einzukaufen."

Sie hörten nicht zurück. Aber die Gruppe gewann Traktion, und hatte genug Mitglieder und Bilder zusammengestellt, um eine Ausstellung ihrer Arbeiten zu inszenieren. Der Standort? Moskau natürlich. Bei dieser Show griff der Zufall ein.

Matthias erzählt die Geschichte am besten: "Wir haben eine große Ausstellung in Moskau organisiert. Der Außenminister eröffnete die Ausstellung… Jemand ging auf die Bühne und nahm das Mikrofon weg und sagte:" Ok, jetzt muss ich eine Geschichte erzählen. " Er war der Marketing-Mitarbeiter der Lomo-Fabrik in St. Petersburg und sagte: „Ich muss diese Geschichte erzählen, weil wir vor ein paar Monaten ein komisches Fax aus Wien bekommen haben, das genau am ersten April verschickt wurde Ich hatte eine so seltsame Nachricht, dass jemand die Lomographic Society gegründet hatte, dass wir dachten, es sei ein erster April-Witz!"

Lomography Diana Mittelformatkameras ausgestellt. Die nächste große Veröffentlichung des Unternehmens ist eine Version der Diana, die Sofortbildfilme im Quadratformat verwendet.

Die Nachricht von der Moskauer Show hatte ihren Weg nach St. Petersburg gefunden. Sally meldet sich: "Wir haben es geschafft, sie davon zu überzeugen, uns ein kleines Stück zu verkaufen Menge von Kameras, und dann exklusiv für uns zu fertigen. 2004 - acht oder zehn Jahre später - stellten sie die Produktion ein. Es ist ein ziemlich komplexes Produkt mit 500 Teilen, es ist eher wie eine Schweizer Uhr als eine Kamera."

Sally fährt fort: "Sie gaben uns die Zeichnungen. Wir brauchten ein Jahr, um eine Fabrik zu finden, um jemanden zu finden. Ich wurde einem Ingenieur in Nordchina vorgestellt, und er war in Ordnung, eine Fabrik für das Produkt zu errichten. Sie bauen alles unsere komplizierten russischen Remakes und Objektive bis heute."

Produktion übernehmen

Mit der LC-A hörte es nicht auf. Was als Kunstbewegung begann, entwickelte sich zu einem Boutique-Kamerahersteller, der mehr Produkte entwarf und auf den Markt brachte. Zu der LC-A gesellte sich 1998 der Action Sampler, ein Point-and-Shoot mit vier Objektiven. Es nimmt vier Bilder auf einem einzelnen Filmbild auf, die jeweils etwa eine Viertelsekunde voneinander entfernt sind. Betrachten Sie es als den Vorläufer von Apples Live-Fotos, eine Mischung aus Standbildern und Bewegung, aber streng analog.

Viele weitere Kameras würden folgen, und mit dem Wachstum von Lomography wurde der Produktkatalog vielfältiger. Das Unternehmen würde seinem Produktkatalog sowohl Farb- als auch Schwarzweißfilme hinzufügen. Und während es mehrere kleine Unternehmen gibt, die kleine Mengen handwerklichen Schwarzweißmaterials herstellen, ist Lomography heute der einzige kleinere Anbieter, der einen eigenen Farbfilm herstellt. Die anderen Akteure auf dem Markt - Fujifilm und Kodak - sind ausgesprochen größere Unternehmen.

Einige waren recht erfolgreich - Matthias verweist auf die Simple Use Camera, ein modernes Einweg-Kleinbild-Kamera-Modell. Aber andere haben sich schwer getan, einen Platz zu finden. Die LomoKino wurde bei ihrem Debüt Ende 2011 mit einem coolen Empfang begrüßt. Doch Lomography gab die schrullige handgekurbelte Filmkamera nicht auf, die Standard-35-mm-Filmkassetten verwendet. Heute erlebt es eine Art Renaissance, und das Interesse der Filmemacher, die es als nützliches Werkzeug für Stop-Motion-Animationen empfanden, nimmt zu.

Bewältigung der digitalen Revolution

In den meisten Fällen haben die großen Kameraunternehmen auf die Herstellung neuer Filmkameras verzichtet. Neben Lomography ist Leica der einzige echte Spieler, der noch übrig ist. Und während die Kameras von Lomography in der Regel für die Massen bestimmt sind, sind Leicas für die Bourgeoisie bestimmt.

Lomography ist nicht wegen des Marketings hier geblieben. Matthias sagt uns: "Wir haben kein Analog vermarktet. Wir haben nur Analog vermarktet und machen es weiterhin analog. Und wir erklären, erklären, erklären." Sally mischt sich ein und erklärt: "Bleiben Sie hartnäckig und kommunizieren Sie weiterhin, was wir von Anfang an getan haben, und fördern Sie Film . Irgendwann stellten wir fest, dass es Menschen gibt, die mit ihren Händen aufgewachsen sind und keine Ahnung hatten, was ein Film ist. Wir mussten unsere Kommunikation anpassen, was wir auch getan haben."

Die La Sardina ist eine 35-mm-Weitwinkelkamera mit Kunststofflinse.

Matthias hat einige Gedanken zum Reiz unvollkommener Bilder. "Manchmal machen diese Bilder von Kindern immer mehr Versuche, den aufregendsten Moment einzufangen. Sie haben ein perfektes Bild von einem Einjährigen. Sie sehen es an, es sieht perfekt aus, aber es ist ein Zombie. Dieses unglaubliche Super." -glücklicher Ausdruck von etwas ist kein echtes Kind, also ist es besser, ein unscharfes Foto von einem Kind zu haben, das, wie ich nicht weiß, nur süß oder nur gut ist. Sie machen ein Bild und können es nicht mehr ändern. Das ist es."

Das Web war sicherlich ein Kommunikationsmedium. Wie um das Paradoxon zu verstärken, wurden viele neuere Produkte von Lomography eingeführt und über Kickstarter verkauft. Der erste, ein 35-mm-Filmscanner zur Verwendung mit Ihrer Smartphone-Kamera, wurde Anfang 2013 angeboten und hat sein Finanzierungsziel von 50.000 USD um mehr als 200.000 USD übertroffen.

Sally erklärt: "Wir haben ungefähr zwei oder drei Monate vor der Einführung des Filmscanners erfahren. Es war neu und wir haben schnell festgestellt, dass es zu unserer Zielgruppe passte - Frühaufsteher, Menschen, die sich selbst einbeziehen in das Produkt, Leute, die etwas finanzieren wollen. Und es hat perfekt geklappt."

Kickstarter kann jedoch für Unternehmen und Verbraucher gefährlich sein. Es besteht ein gewisses Maß an Vertrauen, und wir haben eine Reihe von versprochenen und bereits verkauften Produkten gesehen, die sich jedoch als Vaporware herausstellten. Dazu sagt Sally: "Die Leute vertrauen uns, dass wir das Produkt liefern - das ist sehr wichtig."

Und Lomography hat geliefert. Ich persönlich habe zwei Produkte über den Kickstarter gekauft - das New Petzval-Objektiv und den Lomo'Instant Square. Beide kamen pünktlich oder früher als geplant an, wie es bei allen anderen Produkten der Fall ist, die das Unternehmen über die Crowdfunding-Site angeboten hat. Die letzte Aktion, der Diana Instant Square, wurde kürzlich mit fast dem Dreifachen des gesammelten Finanzierungsziels abgeschlossen. Early Bird Backer sollten damit rechnen, dass sie es im Dezember erhalten.

Das New Yorker Geschäft von Lomography befindet sich in Greenwich Village, nicht weit vom Washington Square Park entfernt.

Für Lomography ist das natürlich nicht alles virtuell. Ich setzte mich mit Sally und Matthias in den Lomography Gallery Store im New Yorker Greenwich Village - einem von mehr als einem Dutzend Standorten, an denen das Unternehmen weltweit tätig ist. Kunden können stöbern, vor dem Kauf mit einer Kamera arbeiten und erhalten Film an diesen Standorten entwickelt. Die New Yorker Location hat eine Coffeeshop-Atmosphäre, abzüglich des Espressos, mit viel Kunstgalerie. Es werden viele Bilder gezeigt und begeisterte Mitarbeiter helfen Ihnen, Ihre analogen Bedürfnisse zu befriedigen.

Was kommt als nächstes?

Die Lomographie lebt seit einem Vierteljahrhundert. In dieser Zeit wurde der Verkauf von geschmuggelten LC-A-Kameras auf das Entwerfen eigener Originale umgestellt, sowohl physische als auch Online-Einzelhandelsportale betrieben und mit den Kickstarter-Kampagnen das Neueste im digitalen Marketing umgesetzt. Wir brauchen eine ernsthafte Prognose, um zu wissen, wo das Unternehmen im Jahr 2043 stehen wird, aber dennoch Ich fragte das Paar, was die nächsten 25 Jahre sei hält .

Matthias malt das Porträt mit den breitesten Strichen: "Wir wollen in der Fotografie bleiben. Analoge Fotografie." Sallys Ziele stimmen überein, sind aber etwas fokussierter: "Ich würde sagen, das Ziel ist es, weiterhin Inhalte zu erstellen - fantastische Inhalte. Wir haben eine unglaubliche Community und ein Team, die jeden Tag daran arbeiten, neue Leute in die analoge Fotografie einzuführen."

Ein Schild im New Yorker Lomography-Laden verkündet stolz: "Die Zukunft ist analog."

Für die nähere Zukunft bietet Matthias einen Blick auf das Kommende. "Nächstes Jahr haben wir zwei Projekte, die total nett und überraschend und wieder total anders sein werden. Ich meine, eines ist ein Filmprojekt. Wir werden weiterhin produzieren Film - Sie wissen, LomoChrome Purple und Turquoise - das wollen wir erweitern. Das andere Projekt wird wieder ein analoges 35mm und 120 sein Kamera , und darüber können wir nicht sprechen, aber das wird tatsächlich sehr lustig. Spaß, völlig unerwartet."

Er fährt fort: "Das Wichtigste ist, dass Sie nicht verschwinden. Viele gute Unternehmen sind verschwunden, und diese Innovation kommt nicht mehr von ihnen."

Sie können in ein Geschäft gehen - oder bei Amazon hüpfen - und die aktualisierte Version des LC-A, des LC-A + oder eine beliebige Anzahl von Produkten von Lomography kaufen. Matthias 'Favorit ist unter anderem das Mittelformat LC-A 120, das dem Original sehr ähnelt und nur rundum größer ist, um die größere Filmgröße aufzunehmen.

Lomography glaubt an Film, an die Punkt Daran besteht kein Zweifel. Im Lomography Gallery Store in New York steht ein Schild mit der Aufschrift "The Future is Analog". Das gilt vielleicht nicht für alle, aber für Lomographen.